Опера

Опера в двух действиях
Музыка А.П. Бородина
Либретто А.П. Бородина, В.В. Стасова
Возрастное ограничение: 12+
Продолжительность спектакля: 2 часа 50 минут
Премьера на сцене театра «Царицынская опера» состоялась 4 октября 2019 года

Источником для либретто, написанного самим автором при участии В. В. Стасова, послужил памятник древнерусской литературы «Слово о полку Игореве», рассказывающий о неудачном походе князя Игоря против половцев. Премьера оперы прошла с большим успехом 23 октября (4 ноября) 1890 года в Петербурге на сцене Мариинского театра.

Интересно, что А.П. Бородин – известный русский композитор, автор двух опер и десятков классических музыкальных произведений, по образованию был химиком и медиком. Параллельно с научной и преподавательской деятельностью, А.П. Бородин работал над оперой «Князь Игорь» на протяжении 18 лет, но так и не успел ее закончить. Официальная причина смерти – разрыв сердца. Известный факт, что композиторы Н.А. Римский-Корсаков и А.К. Глазунов дописывали и заканчивали это произведение после смерти автора. Однако, по мнению многих исследователей, практически вся музыка была создана Бородиным, и всего несколько номеров не оркестровано. Увертюра и некоторые арии были записаны по памяти Глазуновым, который тесно общался с Александром Порфирьевичем.

Великий русский оперный певец Ф.И. Шаляпин гениально воплотил два образа из «Князя Игоря». Его исполнение партий Галицкого и хана Кончака, в которых в полной мере проявился выдающийся вокальный и актерский талант лучшего баса всех времен и народов, навсегда вошло в золотой фонд мировой оперной классики.

В театре «Царицынская опера» спектакль «Князь Игорь» представлен масштабным эпическим полотном, в оригинальной режиссерской концепции одного из самых талантливых и перспективных молодых режиссеров российского музыкального театра, выпускника ГИТИСа (мастерская Дмитрия Бертмана), дважды лауреата московского Международного конкурса молодых оперных режиссеров «НАНО-ОПЕРА» – Павла Сорокина.

Сценография и костюмы созданы художниками театра, членами Союза художников России Еленой Павловской и Георгием Матевосяном. Дирижером постановщиком спектакля выступил главный дирижер театра Сергей Гринев. Балетмейстеры – главный балетмейстер театра Татьяна Ерохина и Светлана Яковлева.

«КНЯЗЬ ИГОРЬ»
(вступительное слово режиссера спектакля)

«Слово о полку Игореве» – одно из первых литературных произведений Древней Руси. Именно поэтому опера «Князь Игорь» является для меня, в первую очередь, глубочайшим художественным произведением, и только во вторую – историческим документом. Тем более, что сама космическая музыка великого А. П. Бородина диктует нам непростой драматургически выстроенный психологизм, в особенности это прослеживается в изменении образа самого князя Игоря.

В нашей версии этого грандиозного музыкально-драматического полотна мы сделали попытку вывести фигуру Игоря на первый план. Нам хотелось изучить и проанализировать трансформацию человека от одержимости героическими, как он для себя считает, идеями до крушения всех его идеалов. Главный герой проходит этот тяжёлый путь сквозь сомнения, предательства, боли утрат, чувство вины; понимая, в конце концов, что он, как и все другие, всего лишь человек из плоти и крови.

Совершенно иными нам предстают антагонисты Игоря – половцы. Сцены в Половецком стане становятся в нашем спектакле воплощением необъятной вольной степи, которой не видно конца; олицетворением душевной и духовной свободы. Самым ярким выражением безграничного простора в этой опере, да и, пожалуй, во всём мировом оперном репертуаре, остаётся самая известная сцена «Князя Игоря» – Половецкие песни и пляски.

Время, проведённое Игорем в плену, играет первостепенную роль в переосмыслении им своих гибнущих идеалов. Но, мы знаем, что после разрушения должно наступить возрождение. И наш Игорь к финалу спектакля приходит к осознанию быстротечности времени и неоспоримой значимости человеческой жизни.

Я убеждён, что наш спектакль найдёт отклик в душах волгоградцев, ведь история людей, написанная и описанная А. П. Бородиным, как никогда резонирует с сегодняшними темами, оставаясь при этом космичной. Надеюсь также, что «Князь Игорь» поможет зрителям рассмотреть идеалы гуманизма в своих сердцах.

Павел Сорокин

Действующие лица и исполнители:

• Князь Игорь – М. Орёл, Р. Сигбатулин
• Ярославна – заслуженная артистка РФ Е. Барышева, заслуженная артистка РФ А. Девяткина
• Княжич Владимир – В. Ревякин, А. Шапошников
• Князь Галицкий – А. Еленик, А. Ратников
• Хан Кончак – А. Манукян, И. Тормосин
• Кончаковна – Ю. Почкалова, Н. Филиппова
• Овлур – В. Дмитров, А. Михайлов
• Ерошка – А. Михайлов, А. Шапошников
• Скула – А. Лохов, А. Ратников, Р. Тарасов
• Половецкая девушка – С. Сигбатулина, В. Смагина
• Няня Ярославны – Е. Абламская, И. Тисленко
• русские князья и княгини, бояре и боярыни, старцы, русские ратники, девушки, народ, половецкие ханы, подруги Кончаковны, невольницы (чаги) хана Кончака, русские пленники, половецкие сторожевые – артисты хора и балета театра

Над спектаклем работали:

• Дирижер-постановщик – лауреат всероссийского конкурса С.Гринев
• Режиссер-постановщик – лауреат международных конкурсов П.Сорокин (Ростов-на-Дону)
• Художник-постановщик – член Союза художников России, лауреат Государственной премии Волгоградской области Г.Матевосян
• Художник по костюмам – член Союза художников России, лауреат Государственной премии Волгоградской области Е.Павловская
• Главный хормейстер – Ю.Панфилов
• Балетмейстер-постановщик – заслуженный работник культуры РФ Т.Ерохина
• Главный художник по свету – А.Павлов
• Ассистент режиссера – Г.Глинский
• Ассистент балетмейстера – С.Яковлева
• Звукорежиссер – А.Бондаренко
• Зав. постановочной частью – Е.Коротицкий
• Зав. пошивочным цехом – Л.Яковлева
• Зав. костюмерно-обувным цехом – Л.Медведева
• Нач. гримерно-постижерского цеха – С.Яковцова
• Зав. художественно-декоративным цехом – Л.Яковлева
• Зав. артистической труппой – Г.Васюкова
• Ответственный концертмейстер – Л.Сказкина
• Концертмейстеры – И.Беленкова, А.Диброва, Т.Колпикова, Е.Литвинова